Fundacja Connex wybrała 100 najwybitniejszych postaci ostatniej dekady argentyńskich sztuk wizualnych (2012-2021). Lista składa się z wyznaczenia kwintyli w 20 dyscyplinach. W tym roku obchodzi 43. edycję i już po raz piąty brana jest pod uwagę działalność w zakresie sztuk wizualnych.
Jury składało się z Ludwik Filip Noe (prezydent), Matylda Marine (Sekretarz generalny), Ana Maria Batistuzzi, Florencia Pettitti, Sergio Bauer, Diego Bianchi (Bianchi), Diana Cabeza, Laura Casanovas, Maria Teresa Constantin, Marina di Caro, Hernán Dombe, Guillermo Fantoni, Andrea Giunta, Berto Gonzalez Montaner, Miguelco Hart s Elena Oliveira.
Connex Awards – wręczone zostaną Diplomas of Merit Wtorek 13 wrześniai tam go otrzymają w specjalności „Sztuka i technologia”: Gabriela Golder (Buenos Aires), Narcsa Hirsch (ur. w Niemczech, Argentyna z wyboru), Florence Levi (Buenos Aires), Thomas Saracino (Tucumán), Mariela Yrigoy (Buenos Aires).
Gabriella Golder
: Artysta wizualny, badacz, kurator i pedagog. Pracuje głównie z filmami, a jego praktyka artystyczna porusza kwestie pamięci, tożsamości, przemocy instytucjonalnej i świata pracy. Wideo, filmy i instalacje, za które otrzymał wiele nagród, były pokazywane w wielu miejscach na całym świecie Museo Nacional de Bellas Artes w Chile; Biennale Sztuki Współczesnej Sesc_Videobrasil, São Paulo; Bienalsur, Buenos Aires; Dżakarta Biennale Whitechapel Gallery, Londyn; Dazibau, Montreal; Maison Rouge, Paryż; Dysonans, Getty Center, Los Angeles;
Dave, Rotterdam; 10. Biennale w Szardży, Zjednoczone Emiraty Arabskie; Muzeum Morsbroecha w Leverkusen; Uważaj, Zamek. m.in. Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ogazdowski, Warszawa i X Biennale w Hawanie.
Narcyza Hirsch
Pionier kina eksperymentalnego w kraju. W latach 60. i 90. tworzył instalacje, obiekty, książki, performanse, graffiti i interwencje miejskie. Przedstawia centralne tematy, takie jak miłość, narodziny i śmierć, czy pytania o kondycję kobiety, parafrazowane intymnym językiem, z wyraźną poezją wizualną i dźwiękową. Wyreżyserował ponad 30 filmów – krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych – w Super 8, 16mm i wideo, m.in. Come out, Marabunta, A-dios, Taller, Ama-zona, Babies, Women, Homecoming, Pioneros, Ana Donde Bringing You Nasza pasja, przymierze, życie wewnętrzne, Alif, Rumi i legenda o Narcyzie. Zdobył Astor Awards, 33. Międzynarodowy Festiwal Filmowy Mar del Plata. Krajowa Nagroda Techniczna Pracy 2019; Leonardo Al Video 2000 i Unsebar 1978.
Florencja Levy
Jego praktyka wywodzi się z badań, które badają różne formy cech subiektywnych w odniesieniu do historii, architektury i środowiska zamieszkania ludzi i nie-ludzi. Jego praca jest często poparta wywiadami i badaniami terenowymi, koncentrując się na politycznym oddźwięku miejsc i obiektów konfliktu i wpływów. Otrzymał międzynarodowe stypendia na pobyty artystyczne w Holandii, Japonii, Stanach Zjednoczonych, Tajwanie, Kubie, Korei Południowej, Malezji, Polsce, Izraelu, Chinach i Szwajcarii. W latach 2020 i 2015 otrzymał stypendium Bullock-Krasner Foundation w Nowym Jorku. Otrzymał liczne nagrody i wyróżnienia, a jego prace pokazywane były w instytucjach krajowych i międzynarodowych. Od 2021 roku jest współdyrektorem Dyplomu Sztuki Współczesnej w UNSAM School of Art and Heritage.
Tomasz Saracino
Artista nacido en Argentina y afincado en Berlin cuyos proyectos dialogan con formas de vida y la formación de la vida, repensando los hilos de conocimiento dominantes en la era del Capitaloceno y reconociendo como diversos modos de serci interactúan multiplone da life. Zintensyfikował projekty mające na celu przemyślenie współtworzenia atmosfery, w tym Aero Solar Museum (2007) i Aerocene Foundation (2015), w kierunku społeczeństwa neutralnego pod względem emisji dwutlenku węgla i nadużywania kapitału. Projekt Fly with Aerocene Pacha, 2020 został zrealizowany w solidarności z rdzennymi społecznościami Salinas Grandes i Jujuy oraz ich protestem przeciwko szkodliwym praktykom wydobycia litu w północnej Argentynie. Wraz z Aerocenem Pacha pobił 32 rekordy świata, oznaczając najbardziej zrównoważony lot w historii ludzkości.
Mariela Yrigoy
Artysta wizualny i elektroniczny, pedagog i naukowiec. Od końca lat 90. pracuje na styku sztuki, technologii elektronicznych i cyfrowych. Twoje urządzenia, net.sztukainterwencje w przestrzeni publicznej oraz rzeźby wideo i roboty były pokazywane w lokalnych i międzynarodowych muzeach i na festiwalach. Ukończył karierę w historii sztuki (UBA) i filmie (ENERC). Master of Arts (Uniwersytet Wybrzeża Kości Słoniowej) i doktor filozofii (European Graduate School). Była artystką działającą w ośrodkach w USA, Kanadzie, Barcelonie i Niemczech. Otrzymał pierwszą nagrodę techniczną BEEP, Barcelona; I nagroda w Narodowej Galerii Sztuk Wizualnych; III nagroda Transitio_MX; Nagroda MAMBA / Telefónica; I nagroda Trabucco, ANBA. Ustanowił tytuł magistra sztuki elektronicznej w UNTREF. Od 2021 roku jest profesorem nadzwyczajnym w Katedrze Mediów Cyfrowych w Rhode Island School of Design.
Connex byli geniuszami w akcji: Horatio Butler w 1982 r. Juan Carlos Destefano W 1992 roku Wiktor Gribo s Ludwik Filip Noe w 2002, Leona Ferrariego s Cesar Pelli W 2012.
Przewodniczył wielkiemu jury Ludwik Filip Noe Składa się z 20 wybitnych osobowości, a w każdej z nich wybiorą 21 kwintyli, tych z najważniejszymi ścieżkami, które otrzymają Platynowy Konex. Wśród nich zostanie wybrany numer kontraktu, który otrzyma najwyższe wyróżnienie, Konex de Brillante.
Czytaj
„Niezależny przedsiębiorca. Komunikator. Gracz. Odkrywca. Praktyk popkultury.”