Temperatura rośnie wraz z Biennale Beduinów; Ponad 80 artystów mówi o tożsamości Guayaquil | kultura | zabawa

„Miasto Guayaquil eksploduje!” , Zauważa zdanie wykreślone w jednym z pokoi Muzeum Sztuki Antropologicznej i Współczesnej (MAAC). na miejscu, malarstwo, ceramika, fotografia, występ, wideo i bardziej artystyczna ekspresja spotykają się w dialogu ze sobą z łagodnymi Guayas jako świadkami. Chodzi o rozszerzenie Biennale BeduinówJest to projekt objazdowy, w którym bierze udział ponad 80 artystów z 17 krajów i odbywa się w trzech muzeach w mieście.

Dodatkowo z wystawą zbiorową w Muzeum Naima Izajasza i próbkę fotograficzną Ila Coronel Na Muzeum Presleya Nortona, Wreszcie Biennale zaczyna przynosić owoce po przełożeniu w zeszłym roku z powodu pandemii. „Oprócz wkładu koncepcyjnego, najbogatszą rzeczą w historii była możliwość zobaczenia, jak muzea ponownie się zapełniają (…), sprawia mi to przyjemność i sprawia, że ​​moje serce jest szczęśliwe, widząc, że ludzie znów krążą po tym ogromnym kryzys w jakiś sposób wstrząsnął wszystkimi strukturami, a kultura zesłała to na Ziemię – mówi Hernan Bakoroko, kurator Biennale z Wiktor Hugo Bravo.

Biennale otwiera się pod symbolem g42 °, co według Bakoroko pozwala opowiedzieć o legendarnym Guayaquil io tym, co to znaczy żyć w nim. „Termin zaczyna się od tej legendy, że Guayaquil osiągnęło 42 stopnie, co w rzeczywistości nie osiągnęło, ponieważ jedno odczucie cieplne i inne temperatury; więc maksymalna, jaką osiągnęło miasto, to 38 stopni”Koordynator wyjaśnia.

„Każda praca omawia Guayaquil z punktu widzenia, który ma na celu wywołanie pewnej refleksji w widzu” – dodaje.

W ten sposób spektakl stara się niejako oderwać od uprzedzeń i zastanowić się nad tożsamością Guayaquil z jego własnej i zewnętrznej perspektywy. „Wielkim problemem było to, jak można prowadzić dialog między kimś, kto nie zna dogłębnie Guayaquil, ale jestem również pewien, że istnieje pewien procent Guayaquil, który ma bardziej znajomy pogląd na to, czym jest Guayaquil i może mówić bardziej odpowiednio; z drugiej strony wkład obcokrajowców, wkład widzenia z zewnątrz, znacznie wzmocniony, ponieważ nie ma na nich wpływu każde zrozumienie tego, czym jest Guayaquil. Popularne granice Guayaquilino”, odnosi się do Pacurucu.

Niektóre z eksponatów to wizerunki mieszkańców bawiących się w karnawał, obrazy przedstawiające wielkomiejskich policjantów, obrazy opowiadające o kulturze Valdivii, instalacje zachęcające do dialogu wokół namorzynów czy prosta mapa, na której widzowie mogą narysować swoją ulubioną restaurację. .

Franciszek Naranjo Jest jednym z kuratorów i artystów zaproszonych na Biennale. Kontempluje tę koncepcję tożsamości, którą określa jako mit. „Jestem artystą europejskim, jestem artystą hiszpańskim, my też byliśmy skolonizowani, praktycznie całkowicie wytępieni. Jak możemy mówić o tożsamości, skoro nie możemy odzyskać pamięci przodków? Ameryka Łacińska ma coś, co odróżnia ją od model zachodni i jest dynamiczny, aw wielu przypadkach świeżość, może Ta świeżość jest bliska postępu w tych nowych modelach budynków.”, Kostka do gry.

„Myślę, że Guayaquil jest szczególną przestrzenią, ponieważ ta świeżość może pomóc nam wszystkim zrozumieć świat w inny sposób” – dodaje.

Nomadyczne Biennale to projekt zaprojektowany we współpracy z kuratorem Bravo i podróżujący po muzeach w różnych krajach. „Jeździliśmy już do Szwecji, Polski i Chile, a w listopadzie będzie na Wyspach Kanaryjskich. Nowe miejsca pracy, nowe projekty, dodawane nowe pomysły… Bienal Nomada to projekt, który pasuje do całego kontekstu, aby móc realizować to”, identyfikuje.

Sztuka biennale odpowiada za Olmedo Alvarado. Drugim gościem wartości jest Adolfo Gustavo Torres z Chile.

Biennale potrwa do 15 września w trzech muzeach. od wtorku do soboty od 10:00 do 16:00 w MAAC; Od poniedziałku do piątku od 10:00 do 16:00 w Presley Norton Museum i Nahim Isaias Museum. Zgłoszenie jest bezpłatne. (JA)